✏️ 設計脈動日報 - 第 102 期 (2026-07-05)
各位數位產品設計師們,早安!本日的設計脈動日報為您精選了最新的產業洞察與趨勢。從 AI 如何重塑設計流程,到 UI/UX 的深層思考,再到品牌識別與字體設計的最新案例,這些資訊將助您保持設計思維的敏銳度,探索未來設計的無限可能。
焦點設計導讀
1. 別管提示詞了,重要的是思考(Never mind the prompts, here’s the thinking)
分析段落:這篇文章深入探討了 AI 在設計流程中的實際影響,強調人工智慧雖然能加速某些環節,但真正的價值與創造力依然仰賴設計師的深度思考與判斷力。它提醒我們,設計工具的進步不應取代人本智慧,反而應促使我們更專注於策略性與批判性思維。
2. 核心從來不在於臉部(The face was never the point)
分析段落:這篇作品挑戰了我們對「動畫性」(animacy)的傳統認知,指出觸發使用者感知活力的關鍵,並非僅是具象的臉部或人形。對於互動設計師而言,這提供了寶貴的啟示,鼓勵我們思考如何透過抽象的動態、聲音或回饋,在產品中創造出引人入勝的生命感。
3. 我透過 Z 世代的視角審視了銀行應用程式。以下是我無法忽視的發現。(I Looked at Banking Apps Through Gen Z’s Eyes. Here’s What I Couldn’t Ignore.)
分析段落:本文透過 Z 世代的視角,揭示了現代銀行應用程式在使用者體驗上的不足之處,特別是當傳統金融產品面對新一代用戶的期望時。對於產品設計師來說,這是一份重要的使用者研究案例,提醒我們在設計過程中應深入理解目標受眾的文化脈絡與行為模式,以打造更具相關性的數位服務。
4. 這款新字體非常適合厭倦喧囂的社會(This new typeface is perfect for a society that's done with shouting)
分析段落:這篇文章介紹了一款回應當代社會情緒的字體設計,探討字體如何超越功能性,傳達出深層的文化與情感訊息。它啟發設計師思考字體選擇的重要性,以及如何透過字體語氣來塑造品牌形象,並在資訊爆炸的時代中創造出寧靜而有力的表達。
5. 第五大道新進駐者以鮮明品牌識別讓襯線字體更具魅力(Fifth Avenue's newest resident makes serifs sexy in vibrant brand identity)
分析段落:此案例展示了如何將傳統的襯線字體,透過現代鮮明的色彩與設計手法,融入全新的品牌識別中,使其煥發活力。這對品牌設計師而言是一個絕佳的借鑒,說明了如何在尊重品牌歷史的同時,注入創新元素,創造出既經典又具當代感的視覺形象。
6. 如何讓你的藝術作品角色展現真實個性(How to make the characters in your artwork act with real personality)
分析段落:這篇文章提供了角色設計的實用技巧,強調透過姿勢與手勢賦予角色獨特的生命力與情感深度。對於動畫師、插畫家及任何需要塑造視覺角色的設計師而言,理解這些原則能有效地提升作品的敘事性和感染力,讓角色更具辨識度和共鳴。
7. 動態品牌識別運動品牌活動:FOX 2(Dynamic Brand Identity Sports Branding Campaign: FOX 2)
分析段落:此專案透過「速度作為受控藝術」的理念,為體育品牌 FOX 2 設計了動態的品牌識別系統,展現了現代品牌如何在數位時代中保持其活力與適應性。它提醒設計師們,品牌識別不再僅是靜態標誌,更應包含能隨著不同介面和情境演變的動態元素。
精細分類
【設計工具與 UI/UX (Design Tools & UI/UX)】
Design Tools Updates (設計工具動態:Figma、Sketch、Penpot 等)
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UI/UX Research & Methods (使用者研究與設計方法論)
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Interaction & Motion Design (互動與動態設計)
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【網頁設計與前端 (Web Design & Frontend)】
Web Design Trends (網頁設計趨勢)
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CSS & Frontend Techniques (CSS 與前端技術)
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No-Code & Site Builders (無程式碼工具:Framer、Webflow 等)
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【AI 設計與創意科技 (AI Design & Creative Tech)】
AI-Powered Design Tools (AI 設計工具)
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Generative Art & Visual AI (生成式藝術與視覺 AI)
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Creative Technology (創意科技應用)
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【設計靈感與社群 (Design Inspiration & Community)】
Award-Winning Works (得獎作品與案例)
- Vero New-York - Awwwards 提名作品(Vero New-York - Awwwards Nominee)
這是一個獲得 Awwwards 提名的網站設計作品,通常代表著在網頁設計、使用者體驗和創意表現上的高度成就。設計師可以從中學習最新的網頁互動趨勢、視覺風格和技術應用,作為自己專案的靈感來源與標竿。 -
2026 年 7 月 4 日提名作品(Nominee - Jul 4, 2026)
此為 Awwwards 於特定日期提名的優秀網站設計之一,旨在表彰其獨特的創意和卓越的執行力。對於追求創新與高品質的網頁設計師而言,這些提名作品提供了豐富的視覺參考與技術演示,有助於激發新的設計思路。 -
Amphora IT - Awwwards 提名作品(Amphora IT - Awwwards)
Amphora IT 是一個獲得 Awwwards 提名的數位專案,其設計可能在資訊架構、視覺表現或互動流程上有所突破。探索這類作品能幫助設計師理解如何將複雜的 IT 服務以清晰、美觀且引人入勝的方式呈現,提升使用者體驗。 -
2026 年 7 月 4 日提名作品(Nominee - Jul 4, 2026)
同為 Awwwards 在當日選出的優質網站作品,這類展示通常具備前瞻性的設計理念和精湛的技術實現。設計師可藉由分析這些案例,深入了解當前網頁設計界的審美趨勢和技術極限,為自己的專案帶來創新視角。 - 原文連結:https://news.google.com/rss/articles/CBMiTEFVX3lxTFBxLXg5Vm1TSExQYkctZy1VMGJFV193RjE3eXEtLS1sSVdEdnl2a0stTms0WlMxT1hqMWdEUGlIYUFLZnBYYW9zOFJLN3o?oc=5
Brand & Identity (品牌與識別設計)
- 原始的 Sega 標誌看起來非常、非常不同(The original Sega logo looked very, very different)
這篇文章回顧了 Sega 品牌標誌的演變歷史,揭示了其早期的設計與現今廣為人知的形象之間的差異。對於品牌設計師而言,這是一個深入了解品牌歷史與標誌設計脈絡的機會,能從中學習品牌形象的長期發展策略與視覺傳達的演變過程。 -
原文連結:https://www.creativebloq.com/3d/video-game-design/the-original-sega-logo-looked-very-very-different
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食物品牌:Streight Studio 與 Alfinu Zafir 的 Rawhaus(Food Branding: Rawhaus by Streight Studio & Alfinu Zafir)
Rawhaus 品牌的食物包裝設計突破了健康食品通常簡潔內斂的風格,以充滿活力的街頭藝術和粗體壓縮字體創造出獨特的視覺衝擊力。這項案例對於品牌設計師來說,是探索如何透過大膽創意,讓健康食品在市場上脫穎而出,顛覆傳統設計框架的啟發。 - 原文連結:https://abduzeedo.com/food-branding-rawhaus-streight-studio-alfinu-zafir/
Design Community News (設計社群動態)
- 受古老日本實踐啟發的系列藏品(Ancient Japanese Practice-Inspired Collections)
這篇文章介紹了一系列受古老日本文化和實踐啟發的設計藏品,可能涵蓋產品、圖形或環境設計等面向。設計師可以從這些跨文化、跨領域的靈感中,汲取新的視覺元素、色彩組合或哲學思想,將其融入現代設計語彙,豐富作品的文化深度與美學層次。 -
編輯設計:UN/SEEN 與女性設計師的遺產(Editorial Design: UN/SEEN and the Legacy of Female Designers)
這份由 Petra Eisele 設計的編輯作品,揭示了女性設計師的被忽視歷史,並呼籲重新審視設計規範。它強調了歷史和批判性思維在設計領域的重要性,鼓勵設計師們不僅要關注當前趨勢,更要理解設計背後的文化與社會脈絡,推動設計界的多元與包容。 - 原文連結:https://abduzeedo.com/editorial-design-unseen-and-legacy-female-designers/
【設計系統與字體排印 (Design Systems & Typography)】
Design Systems & Tokens (設計系統與 Design Tokens)
本區塊沒有文章。
Typography & Type Design (字體排印與字型設計)
- 大陸貨幣鈔票(Continental currency banknotes)
這篇文章探討了大陸貨幣鈔票上所使用的字體排印,提供了一個了解歷史文獻和印刷設計的獨特視角。對於字體設計師或對歷史設計感興趣的人來說,分析這些古老的字型應用,能深入理解其時代背景下的審美與技術限制,並從中汲取設計靈感。 -
Dadawah – 和平與愛專輯封面藝術(Dadawah – Peace and Love album art)
這篇文章展示了 Dadawah 專輯封面藝術中的字體應用,是字體設計在音樂視覺傳達領域的一個具體案例。它啟示設計師思考字體如何與圖像、色彩及整體專輯概念結合,創造出獨特的視覺氛圍,並有效地傳達音樂作品的主題與情感。 - 原文連結:https://news.google.com/rss/articles/CBMidEFVX3lxTE56eVpsT2U0Wmp6Y1JYMzlLQ2J5dDQ3ZkV1Z20xcXZNZXNfdlJGdnpjbGhrUk9wRC1YeHhQTmxaUk9OZmNLQ1RiVEFwWU9xTEFxa3RQR3E1NVpWNjRsSGxzRm85RVoyb2h0V2VuSlpPZEpNVUM5?oc=5
English Daily Highlights
Today's Design Pulse Daily Report offers a compelling glimpse into the evolving landscape of digital product design. A central theme emerging is the thoughtful integration of AI into design processes, with a notable article from UX Collective emphasizing that human "thinking" still trumps AI "prompts." This perspective underscores the irreplaceable value of designer intuition, strategy, and critical judgment, urging us to leverage AI as an augmentation rather than a replacement for human creativity.
Another profound UX insight challenges traditional notions of animacy, suggesting that a product's perceived liveliness isn't solely dependent on human-like faces but can be triggered through abstract motion, sound, and nuanced feedback. This encourages interaction designers to explore broader sensory and emotional dimensions in user experiences.
User research remains pivotal, as evidenced by an article analyzing banking apps through the lens of Generation Z. It highlights the crucial need for designers to understand specific demographic behaviors and cultural contexts to create truly relevant digital services that resonate with younger users' expectations.
In typography, we see a fascinating exploration of a new typeface designed for a "society that's done with shouting," reflecting how font choices can convey deep cultural and emotional messages beyond mere legibility. This reminds designers of the power of type to shape brand voice and create specific atmospheres in an information-saturated world.
Brand identity continues to innovate, with an inspiring case study from Fifth Avenue demonstrating how vibrant colors and modern aesthetics can revitalize traditional serif fonts, creating a blend of heritage and contemporary allure. This showcases dynamic branding strategies, further supported by the FOX 2 sports campaign which treats speed as a controlled art, emphasizing that modern brand identities must be fluid and adaptive across various digital touchpoints.
Lastly, for those creating visual assets, an article on character design offers practical advice on imbuing artworks with personality through gestures and poses, enhancing narrative and emotional depth. These insights collectively encourage designers to embrace evolving tools and methodologies while firmly rooting their practice in human-centric thinking and impactful visual communication.